Si yo quisiera escribir mi autobiografía lectora, sería un proyecto destinado al fracaso. Muy vagas son las imágenes que guardo de mi infancia. No recuerdo con exactitud cómo ni cuándo me encontré con mi primer libro. Hoy me parece un milagro la intimidad que disfruto con la literatura. No eran libros lo que sobraba en casa; en realidad no sobraba nada. Había tres o cuatro colecciones de enciclopedias, porque mi padre amaba leer enciclopedias y periódicos, una costumbre que heredó de mi abuela. Mi madre era tan feliz que nunca se acercó a los libros, y no los ha ocupado hasta el momento.
Recuerdo particularmente dos colecciones: una de color rojo, pastas duras, tipo diccionario de la A a la Z, en la que me gustaba mirar las fotografías de acontecimientos históricos, no tanto leerla (tendría seis o siete años); y otra de color blanco relativa a la sexualidad. Esta última constaba de cuatro títulos algo voluminosos: ¡la devoré! No sólo una sino varias veces. Me gustaba leer y observar con detalle el proceso de los nueve meses del embarazo; estudiar los aparatos reproductores masculino y femenino; y azorarme con los, para mí todavía extraños, métodos de anticoncepción. De los siete a los diez años, estos pocos libros fueron fundamentales para mi formación. Más tarde hallé en mi casa un nuevo libro: “La historia del cine contemporáneo”. Una y otra vez paseé mis ojos por sus rígidas y blancas páginas. Gángsteres, pandilleros, vaqueros, monstruos que salían de alguna laguna, King Kong y todo Walt Disney vinieron a ensanchar un mundo imaginario, todavía pobre, construido con enciclopedias de abono. No fue la historia lo que me cautivó, sino, niño aún, los coloridos carteles y fotografías que me gustaba calcar con ayuda del papel carbón y con creciente entusiasmo de falsificador. Todavía hoy pueden observarse los trazos salvajes y torpes, de tatuador penitenciario, que imprimí a las sufridas páginas de dicho libro.
Ni Andersen, ni Perrault, ni Salgari, ni Verne, ni Lewis Carroll, ni el bendito Wilde. Jamás hubo literatura en casa, pero había libros en la sala, a la vista de todos. Esperaba a que mis padres durmieran la siesta para encontrarme con esos callados y misteriosos objetos que la antropóloga francesa, Michèle Petit (Una infancia en el país de los libros, 2008), imagina como habitáculos. Y ahora que lo pienso, tiene razón. Entrar en un libro es como entrar en una habitación con muchas puertas; tumbarse con la gracia de un haragán y apropiarse de un territorio, arrebatárselo al tiempo. Yo salía de la recámara de mis padres únicamente para entrar en otra a través de las páginas del libro. Pero esta significación, esta paulatina construcción de mi ser, la entiendo hasta hoy; de niño sólo jugaba a jugar con los libros. No entendía que leer implicaba apoderarse de un espacio privado, íntimo; y menos que la lectura estimulaba el diálogo con uno mismo. Me iba de noche a la cama engolosinado con las imágenes, los dibujos y la información que había recogido durante la tarde. En la cama, gracias a un pertinaz insomnio, continuaba el dialogo con mis enciclopedias. Años después, ya en plena juventud, sabría que era un meditabundo insalvable, que sería inútil a la patria de lo práctico, que tenía la provechosa facultad de disfrutar del silencio conversado que me ofrecían los libros, sin el inexplicable temor que a otros les provocaba.
Crecí, pues, sin la literatura. No quiero ni puedo ocultarlo. Arrastro conmigo el fardo de lo que Hegel llamó “una imaginación ordinaria”, y se me nota. Es una falta que me pesa. Eso explica quizá mi voracidad omnívora por la literatura y otras disciplinas como la filosofía y la política. Mi pasión proviene de una carencia, de un miedo a la ignorancia. Comencé a leer obras literarias a los 16 años y no he podido parar. Clásicos y contemporáneos. Por influencias de una novia, me concentré en el teatro, más que en otros géneros: Sófocles, Aristófanes, Molière, Shakespeare y Lorca animaron mis tardes durante un tiempo. La barata y olorosa colección de clásicos “Sepan cuantos…”, de la editorial Porrúa, se apiadó de mis Para verse y mantenerse hermoso(a), una de las cosas mas esenciales que usted necesita recordar es tener la piel clara. Tal vez es por esto que las personas que tienen problemas acuciantes de la piel como el acné gastan mucho dinero en productos de belleza. ¿Pero sabe usted que ya no es necesario gastar una fortuna solo para conseguir una piel mas clara y mas justa? Hay un montón de cremas caseras para el acné que realmente funcionan bien en las marcas de acné y las espinillas.
Pero antes de ir a través de las muchas recetas caseras de tratamiento del acné, seria esencial tener una comprensión completa de lo que es el acné. Básicamente, el acné vulgar o acné es una afección cutánea muy común que afecta a las zonas donde las glándulas sebáceas son mas activas, como la frente y la barbilla. Debido al exceso de grasa que es producido por la piel, se crea una especie de reacción irritada por lo tanto, espinillas, puntos negros, y puntos blancos aparecen en la piel.
Normalmente, las formas de acné aparecen durante la etapa de la pubertad cuando las hormonas todavía están desequilibradas. La enfermedad puede continuar durante toda la edad adulta, pero también hay casos en los que el acné desaparece con la madurez. Sin embargo, puede dejar marcas muy malas en la piel, causando la perdida de confianza en uno mismo y sentirse menos atractivo(a) y atrayente. De hecho, incluso hay casos de adolescentes que han tenido la experiencia social de rechazo por el acné y tienden a llevar los duros recuerdos por un tiempo muy largo.
A fin de evitar cosechar los duros efectos del acné, lo mejor es tratarlo de inmediato. Hay un montón de cremas caseras para el acné que se pueden usar, como:
Yogur
No mucha gente sabe, pero el yogur puede ser una barata pero muy efectiva crema casera para el acné. Las bacterias buenas que se cultivan en el yogur funcionan muy bien en la lucha contra las malas bacterias que causan las manchas en la piel. El yogur helado se puede comer y, al mismo tiempo se puede aplicar tópicamente para proporcionar un alivio seguro y suave de los granos inflamados.
Miel y Canela
Una mezcla de la miel y la canela también puede ser una gran crema casera para el acné. Simplemente mezcle un poco de miel con una mitad de una canela y apliquesela en la cara antes de ir a dormir. Esto le ayudará a exfoliar la piel y permitir que absorba todas las vitaminas y los minerales de la sustancia por lo tanto, la creación de una piel mas sana.
Zanahoria y Huevo
Para crear una mascarilla facial eficaz para el acné, a continuación, mezcle la zanahoria y el huevo. Se dice que ayuda a eliminar todas las impurezas de la piel y ayuda a tratar el acné y otros defectos mas rápido. Simplemente bata las claras de huevo hasta que queden espesas y esponjosas y añada las zanahorias. Ponga una cucharadita de miel y jugo de limón también.
Una vez que el acné ha sido tratado, seguramente le dejara marcas oscuras en la piel. Es por eso que también es necesario buscar un tratamiento casero para las cicatrices del acné. La clave para reducir las cicatrices es exfoliar la piel ya que elimina la capa mas superficial de la piel renovandola con una piel mucho mas joven. He aqui algunos ejemplos:
Bicarbonato de sodio
El bicarbonato de sodio es uno de los tratamientos mas efectivos para las cicatrices de acné, debido a sus propiedades naturales de microdermabrasion. De hecho, se utiliza como ingrediente en muchos lavados exfoliantes faciales y cremas. Simplemente mezcle el bicarbonato de sodio con poca cantidad de agua y frotese suavemente la piel. Lave inmediata y abundantemente tras su uso.
Áloe Vera
Asimismo, el áloe vera también puede ser una de las grandes cremas caseras para el acné, ya que promueve la regeneración de la piel.
Origenes seguros
lunes, 7 de abril de 2014
martes, 1 de abril de 2014
Cómo reparar el cabello dañado
Los rayos solares, el viento o el cloro de las piscinas no son los mejores aliados de la fibra capilar. Es normal que, pese a haber utilizado la adecuada protección, tu cabello muestre síntomas de cierto deterioro tras los meses estivales. Pelo extra seco, fosco y quebradizo, puntas abiertas, falta de brillo, encrespamiento... son algunos de los problemas habituales que puede presentar una bonita melena tras días de intensa exposición al sol y a otros agentes externos.
La buena noticia es que con sencillos ingredientes naturales como el aceite de oliva, el huevo, la miel o el yogur puedes preparar en casa fantásticas mascarillas capaces de hidratar y nutrir en profundidad el cabello y devolverle todo su esplendor en muy pocas semanas.
Mascarilla revitalizante y nutritiva para cabellos secos y apagados
Si tu melena presenta un aspecto áspero y apagado, prueba a aplicar tras el lavado una mascarilla a base de cuatro cucharadas de aceite de oliva mezcladas con un huevo batido. Extiende por el cuero cabelludo y las fibras capilares y deja actuar 15 minutos. Lava con abundante agua templada. El aceite contribuirá a hidratar en profundidad y los nutrientes del huevo (pura proteína) revitalizarán el cabello haciendo que rebose nuevamente vitalidad.
Realiza el tratamiento una vez por semana y obtendrás magníficos resultados en menos de lo que esperas.
Mascarilla capilar contra las puntas abiertas
Si tu problema son las puntas abiertas (y la descamación de la fibra capilar) puedes aplicar directamente aceite de oliva o de almendras, solo en medios y puntas. Una buena solución es hacerlo cada dos días, dejando que el aceite haga su efecto durante toda la noche. Aplica con el pelo seco, deja que actúe mientras duermes y lava tu cabello con normalidad a la mañana siguiente.
Mascarilla capilar reparadora y vigorizante
Alto poder nutriente posee también la miel, ingrediente estrella de numerosas mascarillas faciales caseras. Puedes hacer tu mascarilla añadiendo una cucharada de este elixir a tres de aceite de oliva. Mezcla bien ambos ingredientes y extiende por el cabello húmedo haciendo hincapié en aquellos mechones más dañados. Deja actuar 15-20 minutos y lava.
Otra mascarilla súper efectiva a la hora de alimentar el cabello con la intención de devolverle todo su vigor es incorporar a la mascarilla anterior medio plátano triturado.
Mascarilla nutritiva para cuero cabelludo graso
Si necesitas nutrición extra pero tienes tendencia a la grasa en el cuero cabelludo, tu mascarilla ideal es aquella elaborada con la pulpa de medio aguacate (una inyección de vitamina E) mezclada a conciencia con un yogur natural. Aplica realizando un suave masaje con la yema de tus dedos, y, pasados unos minutos, retira con un lavado intenso.
Mascarilla de avena para un cabello suave, sedoso y vital
Los cereales pueden ser también el elemento clave de una excelente mascarilla que tenga como objetivo una melena de la que presumir. Mezcla dos cucharadas de copos de avena triturados en un yogur natural (o en medio vaso de leche) y distribúyela por todo el cabello. Tras el aclarado, tu pelo quedará suave y sedoso como nunca. Si además quieres aportarle un extra de vitalidad, añade unas gotas de aceite esencial de romero para reactivar la microcirculación de la zona con resultados espectaculares.
Mascarilla para recuperar el brillo del cabello
Para conseguir un cabello que deslumbre por su brillo, nada mejor que añadir a un yogur natural una clara de huevo batida junto a unas gotas de limón. Si eres rubia o tienes un bonito castaño claro, esta mascarilla es perfecta para ti, pues ayudará a mantener la claridad, reflejos y brillo del cabello rubio.
Tu pelo necesita un tratamiento específico que le devuelva su salud y buen aspecto tras estos días de sol y playa. La cosmética natural puede convertirse en tu mejor aliada ¡tenlo en cuenta!
Fuente: Mujer de élite
Cotizar seguro de vida
La buena noticia es que con sencillos ingredientes naturales como el aceite de oliva, el huevo, la miel o el yogur puedes preparar en casa fantásticas mascarillas capaces de hidratar y nutrir en profundidad el cabello y devolverle todo su esplendor en muy pocas semanas.
Mascarilla revitalizante y nutritiva para cabellos secos y apagados
Si tu melena presenta un aspecto áspero y apagado, prueba a aplicar tras el lavado una mascarilla a base de cuatro cucharadas de aceite de oliva mezcladas con un huevo batido. Extiende por el cuero cabelludo y las fibras capilares y deja actuar 15 minutos. Lava con abundante agua templada. El aceite contribuirá a hidratar en profundidad y los nutrientes del huevo (pura proteína) revitalizarán el cabello haciendo que rebose nuevamente vitalidad.
Realiza el tratamiento una vez por semana y obtendrás magníficos resultados en menos de lo que esperas.
Mascarilla capilar contra las puntas abiertas
Si tu problema son las puntas abiertas (y la descamación de la fibra capilar) puedes aplicar directamente aceite de oliva o de almendras, solo en medios y puntas. Una buena solución es hacerlo cada dos días, dejando que el aceite haga su efecto durante toda la noche. Aplica con el pelo seco, deja que actúe mientras duermes y lava tu cabello con normalidad a la mañana siguiente.
Mascarilla capilar reparadora y vigorizante
Alto poder nutriente posee también la miel, ingrediente estrella de numerosas mascarillas faciales caseras. Puedes hacer tu mascarilla añadiendo una cucharada de este elixir a tres de aceite de oliva. Mezcla bien ambos ingredientes y extiende por el cabello húmedo haciendo hincapié en aquellos mechones más dañados. Deja actuar 15-20 minutos y lava.
Otra mascarilla súper efectiva a la hora de alimentar el cabello con la intención de devolverle todo su vigor es incorporar a la mascarilla anterior medio plátano triturado.
Mascarilla nutritiva para cuero cabelludo graso
Si necesitas nutrición extra pero tienes tendencia a la grasa en el cuero cabelludo, tu mascarilla ideal es aquella elaborada con la pulpa de medio aguacate (una inyección de vitamina E) mezclada a conciencia con un yogur natural. Aplica realizando un suave masaje con la yema de tus dedos, y, pasados unos minutos, retira con un lavado intenso.
Mascarilla de avena para un cabello suave, sedoso y vital
Los cereales pueden ser también el elemento clave de una excelente mascarilla que tenga como objetivo una melena de la que presumir. Mezcla dos cucharadas de copos de avena triturados en un yogur natural (o en medio vaso de leche) y distribúyela por todo el cabello. Tras el aclarado, tu pelo quedará suave y sedoso como nunca. Si además quieres aportarle un extra de vitalidad, añade unas gotas de aceite esencial de romero para reactivar la microcirculación de la zona con resultados espectaculares.
Mascarilla para recuperar el brillo del cabello
Para conseguir un cabello que deslumbre por su brillo, nada mejor que añadir a un yogur natural una clara de huevo batida junto a unas gotas de limón. Si eres rubia o tienes un bonito castaño claro, esta mascarilla es perfecta para ti, pues ayudará a mantener la claridad, reflejos y brillo del cabello rubio.
Tu pelo necesita un tratamiento específico que le devuelva su salud y buen aspecto tras estos días de sol y playa. La cosmética natural puede convertirse en tu mejor aliada ¡tenlo en cuenta!
Fuente: Mujer de élite
Cotizar seguro de vida
martes, 11 de marzo de 2014
Especial Italia. Diva a la italiana
Sophia Loren, Claudia Cardinale o Monica Bellucci han marcado a fuego el concepto que tenemos de la belleza italiana: racial, intensa, arrebatadora… Estos son los cinco pilares sobre los que se apoya su belleza mediterránea Cejas intensas
Son la seña de identidad de la mujer de bandera. Definen su rostro, aumentan la fuerza de su mirada y le dan personalidad. Pero, ¿cómo imitarlas sin que parezcan descuidadas? La clave está en la armonía: deben mantener el equilibrio con tu propio rostro. “Si no tienes las cejas demasiado pobladas, lo ideal es marcar un arco ligero y rellenar las calvas con un lápiz para conseguir densidad”, explica Mónica Ceño, especialista en su diseño y fundadora de The Lab Room. “El lápiz hay que aplicarlo con trazos leves y cortos, y luego difuminarlo con el cepillo para crear un look mediterráneo natural”, añade. Eso sí, si lo que quieres es conseguir la forma perfecta con pinzas, Ceño recomienda que te pongas en manos profesionales y, después, hagas el mantenimiento del dibujo que han creado para ti en casa. Y mantenlas en perfectas condiciones con un bálsamo específico.
Piel resplandeciente
Ligeramente bronceada, pero con una luz que surge del interior. Para conseguirla, la hidratación es fundamental. Los ingredientes de la tierra, también. El aceite de oliva, tan famoso en Italia como en España, tiene en el país transalpino muchas devotas seguidoras. Aunque también puedes optar por cremas que lo incluyan en su fórmula. Activos italianísimos es lo que concentra en la suya la línea Crema Nera de Giorgio Armani, concretamente ingredientes volcánicos procedentes de la isla de Pantelleria, donde el maestro tiene una de sus casas.
Su referencia más novedosa, Crema Nera Extrema Supreme Recovery Balm, es un bálsamo de uso nocturno que se aplica mediante masaje. Pero si lo que buscas es un tratamiento “made in Italy”, pero en el sentido más lujoso del término, necesitas visitar uno de los spas de Acqua di Parma. Te proponemos el del Hotel Gritti Palace, uno de los palacios más antiguos de Venecia, situado a pocos metros de la plaza de San Marcos. Su tratamiento estrella es el Oxigenante Vitalizante: dos horas dedicadas a recuperar un rostro radiante. Reoxigena la piel, estimula la circulación y reduce las tensiones. Consiste en una limpieza profunda, seguida de una máscara nutritiva con principios hidratantes, según las necesidades personales. Finalmente, un masaje en la zona del contorno de ojos, el rostro y el escote para restituir el tono, la frescura y la vitalidad de la piel.
Labios carnosos
Definidos, voluminosos... y, por supuesto, en rojo. Son tan italianos que Dolce & Gabbana le pidió hace dos temporadas a la gran Monica Bellucci que definiera sus carmines favoritos para crear una colección a su medida. Pat McGrath, maquilladora oficial de la firma, explica que para conseguir más volumen “hay que rellenarlos primero con un perfilador y, después, aplicar encima la barra de labios”.
Rostro esculpido
Pómulos y mejillas definidas. Conseguir una estructura facial marcada requiere un juego de maquillaje y correctores. Maite Tusset, senior makeup artist de MAC, explica cómo: “Hay que crear los volúmenes de la forma más realista posible. Se empieza por una base del mismo tono de tu piel y, luego, se usa corrector en un tono más oscuro para marcar el pómulo y las sienes. Para finalizar, se contrarresta con un pigmento claro o en las partes altas del rostro”.
Uñas de diva
Pero de una auténtica “signora” de los años 50. Ellas son, junto a las actrices del Hollywood de aquellos años, la inspiración de Dita Von Teese para su manicura: uñas largas, de forma almendrada, un poco afiladas y con la luna perfectamente dibujada. Helena Liébana, experta de Essie, explica cómo se liman: “Da forma ovalada con una lima de grano muy fino. Aplica aceite para cutículas en el nacimiento y da dos capas de esmalte. Finaliza con un top coat”.
Leer más: http://www.mujerhoy.com/belleza/tratamientos/especial-italia-diva-italiana-
Origenes seguros
lunes, 7 de octubre de 2013
Consejos para cuidar los pies
Los pies suelen ser una de las zonas que menos cuidamos de nuestro cuerpo, por lo que terminan poniéndose bastante resecos y con durezas. Con la llegada del buen tiempo, nada más lindo que engalanarlos con unas coquetas sandalias o la comodidad de las ojotas.
Unos pies sanos te predisponen a enfrentar la vida de manera mas positiva y con paso mas fuerte y seguro, pero si existen callos y durezas, nuestro aspecto decaerá muchísimo.
Hábitos para cuidar los pies
Para cuidar los pies es recomendable andar descalzos en lugares seguros, sobre el pasto, la arena, las alfombras, etc. Es un ejercicio muy saludable para ellos; esto activará la circulación y ayudará a que transpire libremente, descansando mejor por no tener nada que los oprima.
Cuando tus pies estén muy cansados y doloridos, ponlos en remojo durante unos minutos en agua tibia, y si quieres, puedes agregarle al agua unas gotas de lavanda para sentir un efecto relajante. Y si tienes quien los haga, nunca están de mas unos masajes de vez en cuando.
Usa siempre una crema hidratante, aplicándola con suaves masajes, sobre todo en la zona del talón, para mantenerlo hidratado y suave, ya que este sector es muy propicio a la aparición de durezas.
También es útil cubrir por algunas horas los pies con medias de algodón, y limitar el uso de los zapatos con el talón al aire para que no se reseque.
Curar los talones resecos: Si tienes talones resecos, puedes lograr que queden mas suaves y bonitos. Sumérgelos en agua caliente durante unos 20 minutos, sécalos y frota con una piedra pómez. Luego, úntalos con vaselina, dejando que la piel la absorba, antes de colocarte el calzado.
Lleva a cabo esta tarea, 2 o 3 veces por semana, hasta lograr buenos resultados y poder mantenerlos.
Descanso para pies con callos: Si tienes pies con callos, protege la zona afectada con una plantilla cuando vayas a una fiesta, y al volver, coloca los pies en remojo en agua con sal. Pero este remedio casero no es una solución definitiva, ya que lo mejor para los callos es acudir al podólogo para que lo elimine definitivamente.
Cotizar seguro de vida
lunes, 9 de enero de 2012
Mapeando la ruta del diseño de autor: Benedit Bis
El diseño argentino siempre está en crecimiento dejando impreso el sin sabor que nunca está suficientemente expuesto y aquella armónica convivencia que percibíamos entre diseño de autor y marcas quede desdibujado ante alquellos creadores que no publicitan en los medios tradicionales o no figuren en las agendas de las productoras de moda, sin embargo, el diseño de autor en Argentina independientemente de lo que se tome como tendencia (acaso vieron en las calles color blocking o rayas multicolores exageradas?) sigue su propio estilo, define su camino y es por eso que en este temprano 2012 me explayo un poco más con las hermanas detrás de Benedit Bis, Rosa y Juana, que varias veces he mencionado en el blog.
Benedit Bis es una firma que data de 1999. Actualmente está anclada en el local 25 de la Galería Promenade, en la coqueta Alvenida Alvear, justo al lado del hotel, donde el lujo no está expresado en los precios exagerados con lo que se conoce aca como exclusivo sino en el resultado de las prendas: en la planta baja está expuesta la última colección y en el primer piso hay varios compartimientos con prendas de otras temporadas con números bien accesibles.
Sus percheros muestran un trabajo abundante de ideas donde cada vestido mantiene el estilo sustancioso de Benedit Bis, ajeno al último grito de la moda, atento al diseño que escapa a ser el hit de temporada y más bien apunta a la atemporabilidad y tomar cada prenda como una obra de arte en si y hoy, acorde al auge con las estampas que se lucen en las pasarelas de las grandes capitales de la moda, cada colección de este dúo se mantiene vigente.
Rosa trabajó en París en el departamento de accesorios de Yves Saint Laurent y Juana cursó diseño textil en Estados Unidos donde aprendió diferentes técnicas tradicionales de tratamiento de las telas y de los tejidos, será esta la razón por la que Benedit Bis es una de las poquísimas firmas locales que sobresale por el trabajo de las telas además de experimentar nuevas formas que generan en sus vestidos con tableados, plisados o el arrugado. Moda y arte en un corte.
Benedit Bis es una firma que data de 1999. Actualmente está anclada en el local 25 de la Galería Promenade, en la coqueta Alvenida Alvear, justo al lado del hotel, donde el lujo no está expresado en los precios exagerados con lo que se conoce aca como exclusivo sino en el resultado de las prendas: en la planta baja está expuesta la última colección y en el primer piso hay varios compartimientos con prendas de otras temporadas con números bien accesibles.
Sus percheros muestran un trabajo abundante de ideas donde cada vestido mantiene el estilo sustancioso de Benedit Bis, ajeno al último grito de la moda, atento al diseño que escapa a ser el hit de temporada y más bien apunta a la atemporabilidad y tomar cada prenda como una obra de arte en si y hoy, acorde al auge con las estampas que se lucen en las pasarelas de las grandes capitales de la moda, cada colección de este dúo se mantiene vigente.
Rosa trabajó en París en el departamento de accesorios de Yves Saint Laurent y Juana cursó diseño textil en Estados Unidos donde aprendió diferentes técnicas tradicionales de tratamiento de las telas y de los tejidos, será esta la razón por la que Benedit Bis es una de las poquísimas firmas locales que sobresale por el trabajo de las telas además de experimentar nuevas formas que generan en sus vestidos con tableados, plisados o el arrugado. Moda y arte en un corte.
martes, 13 de diciembre de 2011
Fotografía real para mujeres reales
La Fotografía Boudoir busca retratar la belleza natural de cada mujer de una
manera sensual, artística e íntima.
Actualmente, la Fotografía Boudoir está de muy moda en EE.UU, Francia, Canadá
e Inglaterra. Y ahora llega a nuestro país para resaltar la sensualidad de la mujer
en una fotografía especial para ellas. Una fotografía real para mujeres reales.
¡Está es tu oportunidad!
ModayLook.com te invita a participar en el sorteo de una sesión de fotografía
Boudoir completamente GRATIS, valorada en 240€, con la fotógrafa Cristina
Chirivella.
Para participar en el sorteo sólo debes seguir 3 sencillos pasos! Entra ahora
en la revista de moda y tendencias ModayLook.com, y entérate de todo para
participar! Mucha suerte!
lunes, 12 de diciembre de 2011
The Burger Lab en Madrid
No os creáis que voy a comer todos los días hamburguesas, pero es que después de comer en Peggy Sue´s necesitaba desquitarme un poco con otro estilo de hamburguesas. Así que, quedé con un amigo, Luis, que sabe mucho de hamburguesas, para ir a conocer un nuevo local que ha abierto hace un tiempo en Madrid capital, después de contar ya con un local en Pozuelo, se trata de The Burger Lab.
Al entrar al local ya se percibe un cambio de tendencia con respecto a otras hamburgueserías. Aquí tenemos un ambiente que da una sensación más minimalista, menos recargada que otras hamburgueserías y donde sobran elementos adicionales, como podría ser el de una carta, que es el propio “tapete” que encuentras en la mesa. El local es pequeño y la solución para aprovechar el sitio es el de compartir mesa como ya hacen otros muchos locales.
Las hamburguesas de The Burger Lab
El lema de The Burger Lab es “Una hamburguesa para cada paladar. Un experimento culinario que te sorprenderá con sabores nuevos”. Y ese es precisamente el encanto de un local donde a lo que más importancia se le da es a la hamburguesa, ya que nos encontramos con once tipos de hamburguesas para todos los gustos.
Ingresa a restaurantes.com y encuentra el restaurante que estas buscando
Al entrar al local ya se percibe un cambio de tendencia con respecto a otras hamburgueserías. Aquí tenemos un ambiente que da una sensación más minimalista, menos recargada que otras hamburgueserías y donde sobran elementos adicionales, como podría ser el de una carta, que es el propio “tapete” que encuentras en la mesa. El local es pequeño y la solución para aprovechar el sitio es el de compartir mesa como ya hacen otros muchos locales.
Las hamburguesas de The Burger Lab
El lema de The Burger Lab es “Una hamburguesa para cada paladar. Un experimento culinario que te sorprenderá con sabores nuevos”. Y ese es precisamente el encanto de un local donde a lo que más importancia se le da es a la hamburguesa, ya que nos encontramos con once tipos de hamburguesas para todos los gustos.
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martes, 29 de noviembre de 2011
Eye liner, un buen aliado de tu mirada
Es uno de los grandes aliados de una mirada bonita, junto con la máscara de pestañas y las sombras, sobre todo esta temporada. Y sino, mira qué mirada tan espectacular luce Patricia Conde habitualmente, profunda e intensa, haciendo uso de este indispensable del maquillaje.
Pero tal vez no te sientas segura al usarlo y te parece complicado sacarle partido. La verdad es que la mayor dificultad que entraña el eye liner, cuyo objetivo es agrandar y realzar los ojos, es conseguir un trazo regular.
Está algo confundido el concepto de eye liner, pués se piensa que cuando hablamos de él nos estamos refiriendo al pincel-rotulador que se moja en líquido. Y sí, este también es un eye liner, pero en su sentido más amplio un eye liner es un delineador de ojos, bien utilices para ello un lápiz de toda la vida, líquido o un aplicador de gomaespuma humedecido con sombra de ojos.
Las claves
- El secreto se concentra en dos puntos: un buen aplicador o pincel (si no son un lápiz) y un pulso firme. El eye liner viene generalmente provisto de un aplicador en pincel (de pelo corto y fino, para una mayor precisión) o de gomaespuma, más rígido y sencillo de controlar, aunque este último hace más difícil conseguir un delineado ultrafino.
- Si optas por uno líquido, lo primero que debes haces es elegir un eye liner de buena calidad, ya que si el producto es malo puedes correr el riesgo de que se corra en cualquier momento y quedes como mapache a mitad del día.
- Debes comenzar tu maquillaje tal cual lo haces siempre y después los pasos serían los siguientes:
1. las sombras
2. delineador o eye liner
3. máscara de pestañas.
- Debes dibujar la línea bien cerca de las pestañas. El sentido de la línea debe ir de adentro hacia fuera. Comienza siempre desde el lagrimal y termina en la zona externa del ojo. Si lo deseas puedes hacer una pequeña colita, lo que visualmente alargará tu ojo haciéndolo parecer más rasgado.
Consejo experto
Los expertos maquilladores aconsejan usar un truco muy especial: Apoya tus codos en una superficie rígida y plana y con tus dedos estira un poco el ojo para poder hacer la línea ya sea con el lápiz de ojos o con el delineador líquido.
Y si te equivocas coloca en un pequeño trozo de algodón o en un bastoncillo un poquito de desmaquillante y retira el excedente de producto con cuidado.
Pero tal vez no te sientas segura al usarlo y te parece complicado sacarle partido. La verdad es que la mayor dificultad que entraña el eye liner, cuyo objetivo es agrandar y realzar los ojos, es conseguir un trazo regular.
Está algo confundido el concepto de eye liner, pués se piensa que cuando hablamos de él nos estamos refiriendo al pincel-rotulador que se moja en líquido. Y sí, este también es un eye liner, pero en su sentido más amplio un eye liner es un delineador de ojos, bien utilices para ello un lápiz de toda la vida, líquido o un aplicador de gomaespuma humedecido con sombra de ojos.
Las claves
- El secreto se concentra en dos puntos: un buen aplicador o pincel (si no son un lápiz) y un pulso firme. El eye liner viene generalmente provisto de un aplicador en pincel (de pelo corto y fino, para una mayor precisión) o de gomaespuma, más rígido y sencillo de controlar, aunque este último hace más difícil conseguir un delineado ultrafino.
- Si optas por uno líquido, lo primero que debes haces es elegir un eye liner de buena calidad, ya que si el producto es malo puedes correr el riesgo de que se corra en cualquier momento y quedes como mapache a mitad del día.
- Debes comenzar tu maquillaje tal cual lo haces siempre y después los pasos serían los siguientes:
1. las sombras
2. delineador o eye liner
3. máscara de pestañas.
- Debes dibujar la línea bien cerca de las pestañas. El sentido de la línea debe ir de adentro hacia fuera. Comienza siempre desde el lagrimal y termina en la zona externa del ojo. Si lo deseas puedes hacer una pequeña colita, lo que visualmente alargará tu ojo haciéndolo parecer más rasgado.
Consejo experto
Los expertos maquilladores aconsejan usar un truco muy especial: Apoya tus codos en una superficie rígida y plana y con tus dedos estira un poco el ojo para poder hacer la línea ya sea con el lápiz de ojos o con el delineador líquido.
Y si te equivocas coloca en un pequeño trozo de algodón o en un bastoncillo un poquito de desmaquillante y retira el excedente de producto con cuidado.
lunes, 21 de noviembre de 2011
¿Cómo se crean las tendencias?
En Navidad, una amiga me recomendó un par de libros sobre moda de una editorial que desconocía hasta entonces. Como soy muy buena, Papá Noel me trajo uno de ellos: "Víctimas de la moda. Cómo se crea, por qué la seguimos" de Guillaume Erner, sociólogo del Institut d´Études Politiques de París.
La verdad es que fue lo de "sociólogo del Instituto de Estudios Políticos de París" lo que me decidió. No quería una novela de ficción, por muy inspirada que estuviera en la realidad, ni un libro de chismes. Quería leer un libro sobre moda sin más. Y, aún a riesgo de encontrarme algo aburrido y pretencioso, la verdad es que los fragmentos que pueden leerse en la página Web de la editorial me animaron.
Ayer lo terminé y me ha gustado mucho. Fue escrito en el año 2002, por lo que datos como salida de Tom Ford de Gucci no constan, pero sigue siendo muy interesante el seguimiento que hace sobre todos los aspectos de la moda que, de una manera u otra, afectan a la creación de las tendencias: la creación de marcas y la evolución de algunas de ellas como Gucci, Dior y Chanel, la aparición de las primeras franquicias de la mano de Christian Dior y su evolución, la alta costura antes y ahora, las celebrities y su obvia influencia, la publicidad, las revistas femeninas, la moda en la calle, el porqué del éxito y del fracaso de algunos diseñadores, etc. Un buen repaso a la moda y a los que la consumimos.
Uno de los capítulos más interesantes es el dedicado a las leyes de las tendencias, que Erner analiza y resume en:
1.- La Ley Poiret: Todo exceso en materia de moda es signo del final. Me hizo pensar en los pitillos y los leggings.
2.- La profecía auto-realizadora: Basta que un objeto sea decretado "tendencia" por una persona habilitada para que, en efecto, se convierta en tal. Obviamente también hay clases entre las personas habilitadas para crear tendencia. Sienna Miller lo sabe.
3.- El concurso de belleza: No, no se refiere a Miss España. (¿Vistéis a Odilia? La exconcursante de Supermodelo 2006 que se picó porque en el programa de Cuatro le dijeron que era más Miss que modelo.). El "concurso de belleza" es un mecanismo descrito por Keynes, que Erner aplica al mundo de la moda, que defiende que "sabiendo que nuestro propo juicio no tiene valor, nos esforzamos por remitirnos al jucio del resto del mundo. Intentamos adaptarnos, pues, al comportamiento de la mayoría o de la media". En este juego, según decía Keynes, "ganá el que adivina mejor lo que la masa va a hacer". Nicolás Ghesquière y su colección-homenaje a Balenciaga es un ejemplo claro de esta ley.
4.- Actuar pese a la incertidumbre: Al final son las prendas básicas, el famoso fondo de armario, las que nos ayudan a salir airosos en cualquier situación. ¿A quién le ha fallado alguna vez el little black dress? Sigues las tendencias con el bolso, los pendientes o los zapatos y listo: ya vas a la moda y sin arriesgar demasiado.
La verdad es que fue lo de "sociólogo del Instituto de Estudios Políticos de París" lo que me decidió. No quería una novela de ficción, por muy inspirada que estuviera en la realidad, ni un libro de chismes. Quería leer un libro sobre moda sin más. Y, aún a riesgo de encontrarme algo aburrido y pretencioso, la verdad es que los fragmentos que pueden leerse en la página Web de la editorial me animaron.
Ayer lo terminé y me ha gustado mucho. Fue escrito en el año 2002, por lo que datos como salida de Tom Ford de Gucci no constan, pero sigue siendo muy interesante el seguimiento que hace sobre todos los aspectos de la moda que, de una manera u otra, afectan a la creación de las tendencias: la creación de marcas y la evolución de algunas de ellas como Gucci, Dior y Chanel, la aparición de las primeras franquicias de la mano de Christian Dior y su evolución, la alta costura antes y ahora, las celebrities y su obvia influencia, la publicidad, las revistas femeninas, la moda en la calle, el porqué del éxito y del fracaso de algunos diseñadores, etc. Un buen repaso a la moda y a los que la consumimos.
Uno de los capítulos más interesantes es el dedicado a las leyes de las tendencias, que Erner analiza y resume en:
1.- La Ley Poiret: Todo exceso en materia de moda es signo del final. Me hizo pensar en los pitillos y los leggings.
2.- La profecía auto-realizadora: Basta que un objeto sea decretado "tendencia" por una persona habilitada para que, en efecto, se convierta en tal. Obviamente también hay clases entre las personas habilitadas para crear tendencia. Sienna Miller lo sabe.
3.- El concurso de belleza: No, no se refiere a Miss España. (¿Vistéis a Odilia? La exconcursante de Supermodelo 2006 que se picó porque en el programa de Cuatro le dijeron que era más Miss que modelo.). El "concurso de belleza" es un mecanismo descrito por Keynes, que Erner aplica al mundo de la moda, que defiende que "sabiendo que nuestro propo juicio no tiene valor, nos esforzamos por remitirnos al jucio del resto del mundo. Intentamos adaptarnos, pues, al comportamiento de la mayoría o de la media". En este juego, según decía Keynes, "ganá el que adivina mejor lo que la masa va a hacer". Nicolás Ghesquière y su colección-homenaje a Balenciaga es un ejemplo claro de esta ley.
4.- Actuar pese a la incertidumbre: Al final son las prendas básicas, el famoso fondo de armario, las que nos ayudan a salir airosos en cualquier situación. ¿A quién le ha fallado alguna vez el little black dress? Sigues las tendencias con el bolso, los pendientes o los zapatos y listo: ya vas a la moda y sin arriesgar demasiado.
lunes, 17 de octubre de 2011
Tratamiento natural para un cabello hermoso
Tratamiento Para el Cuero Cabelludo
Ingredientes
1 cucharadita de aceite de almendras
1/2 cucharadita de aceite esencial (el que tu prefieras)
3 cucharaditas de crema de cuerpo
Preparación
1- Calienta ligeramente el almendras y mézclalo con los otros ingredientes.
2- Aplica la mezcla (con cabello seco) al cuero cabelludo. Masajea con los dedos aplica presión para aumentar la circulación.
3- Déjate los aceites por 20 minutos.
4- Lávate el pelo como acostumbras.
Ingredientes
1 cucharadita de aceite de almendras
1/2 cucharadita de aceite esencial (el que tu prefieras)
3 cucharaditas de crema de cuerpo
Preparación
1- Calienta ligeramente el almendras y mézclalo con los otros ingredientes.
2- Aplica la mezcla (con cabello seco) al cuero cabelludo. Masajea con los dedos aplica presión para aumentar la circulación.
3- Déjate los aceites por 20 minutos.
4- Lávate el pelo como acostumbras.
lunes, 10 de octubre de 2011
La lencería: desde sus comienzos hasta nuestros días
Tenemos que remontarnos a las antiguas culturas griega y romana para empezar a hablar de la ropa interior femenina. En aquella época ya utilizaban telas para tapar sus zonas más íntimas. Y así sucedió hasta la Edad Media.
La evolución de la lencería
Antiguamente, el único objetivo de la ropa interior femenina era el de ajustarse al cuerpo de la mujer para corregirlo y moldearlo. Los corsés eran entonces las prendas interiores por excelencia que utilizaban las mujeres para cubrirse. La ropa interior femenina fue evolucionando incluyendo los ligueros cuyo papel principal era el de sujetar las medias.
De 1830 en adelante, las mujeres utilizaban distintas prendas íntimas y cada una de ellas desempeñaba una función determinada. Los cubrecorsés, las enaguas, los volados, los encajes... toda una amplia variedad. Hasta entonces una simple tela de seda hacía el papel de sostén. Triumph, la que es hoy en día una de las empresas más significativas en lencería, siempre fue pionera en su campo con nuevos diseños, materiales y tecnologías. No será hasta 1914 cuando aparezca el primer sujetador.
A partir de este mismo año el mundo de la danza influyó definitivamente en el diseño de la ropa interior, lo que ayudó a la mujer a tener una mayor libertad en sus movimientos y olvidarse de ir tapada hasta los pies. Los primeros modelos fueron diseñados para minimizar más que enfatizar.
A partir de los años 30
Desde la década de los años 30 hasta los 50 el diseño de la ropa íntima era bastante conservador. Gracias a los progresos tecnológicos Triumph sacó el primer corselette, el cual era sin tirantes y el primero con cremallera atrás. Su finalidad era la integración de elementos elásticos y resaltar el confort y libertad de movimiento de la mujer. El primer sujetador de esta marca fue en 1950 y se convirtió en uno de los best seller de la época.
Gracias a la llegada del movimiento hippie en los años 60, una bocanada de aire fresco invadió la moda íntima y es cuando estas prendas van alcanzando un mayor protagonismo. En 1966, Triumph lanza el primer sujetador que utiliza elastano en su tejido y se convirtió en el modelo más vendido por esta marca en todos los tiempos.
A partir de los años 70 las costuras incómodas y los movimientos restringidos pasan a la historia, ahora la sensualidad se convierte en protagonista de las prendas intimas. Es más, la exaltación de la ropa interior por mitos eróticos de la época es cada vez más común, como por ejemplo lo hizo en su día Marilyn Monroe. Triumph vuelve a convertirse en pionero por su confección en el diseño de prendas intimas sin costuras y copas moldeables. Comienzan entonces a usarse materiales más finos y ligeros como la lycra y el nylon.
El auténtico boom de la ropa interior fue a partir de los años 80. Exhibir estas prendas ya no se considera un problema socialmente y se acepta que la mujer debe sentirse también guapa y cómoda por dentro. Los colores cobran protagonismo gracias a los escotes de las mujeres. A partir de este año, Triumph causa sensación con su ropa de baño y sujetadores deportivos cumpliendo con las demandas de la nuevas tendencias.
En los años 90 el compromiso y la sensibilidad con el medio ambiente es cada vez mayor por lo que el algodón se convirtió en la prenda estrella. Triumph se adapta de nuevo a las necesidades de las mujeres y lanza su sujetador minimizer, el cual es capaz de reducir el busto una talla.
A partir de aquí, afloran un sin fin de distintos tejidos para confeccionar estas prendas y se convierten en un amplísimo abanico de posibilidades donde elegir para las mujeres. Cortes inspirados en realzar las curvas y escotes, pero siempre ofreciendoles el máximo confot.
En la actualidad
Durante la última década, la confección de ropa intima se centra sobretodo en la confección de tirantes perfectos, efectivos y transparentes. Las curvas se realzan de una forma natural y las microfibras en los tejidos proporcionan un shaping seguro y cómodo. Triumph patenta el aro oculto telescópico junto con su línea shape ensalzando las curvas y añadiéndo toques muy femeninos a sus prendas.
La importancia de la ropa interior ha llegado hasta tal auge que Brasil celebra el Día Nacional de la Ropa Intima debido a los grandes ingresos económicos que ésta les proporciona en el país, llegando incluso a incrementar el promedio de ventas de ropa en general. En definitiva, la ropa interior vive uno de sus momentos más dulces en el mundo de la moda en la actualidad.
En la actualidad la moda íntima femenina ha revolucionado al mundo de la moda en general. Nuevos tejidos, cortes y confecciones así como el amor por los detalles inundan las pasarelas todos los años sorprendiéndonos, cada vez más, con las miles de combinaciones y colores que ofrecen este tipo de prendas.
La sensualidad y la comodidad son los dos grandes pilares para el diseño de la ropa interior que se confecciona hoy en día. Otras de las funciones que desempeña la ropa interior hoy en día son:
- Aumentar y exaltar la feminidad de la mujer.
-Según elijas tu look, elegir el corte, tejido o confección ideal de ropa interior para combinarlo.
-Las tendencias en moda también se llevan en prendas íntimas. Los distintos tejidos o los colores y estampados de la temporada puedes encontrarlos en estas prendas.
La evolución de la lencería
Antiguamente, el único objetivo de la ropa interior femenina era el de ajustarse al cuerpo de la mujer para corregirlo y moldearlo. Los corsés eran entonces las prendas interiores por excelencia que utilizaban las mujeres para cubrirse. La ropa interior femenina fue evolucionando incluyendo los ligueros cuyo papel principal era el de sujetar las medias.
De 1830 en adelante, las mujeres utilizaban distintas prendas íntimas y cada una de ellas desempeñaba una función determinada. Los cubrecorsés, las enaguas, los volados, los encajes... toda una amplia variedad. Hasta entonces una simple tela de seda hacía el papel de sostén. Triumph, la que es hoy en día una de las empresas más significativas en lencería, siempre fue pionera en su campo con nuevos diseños, materiales y tecnologías. No será hasta 1914 cuando aparezca el primer sujetador.
A partir de este mismo año el mundo de la danza influyó definitivamente en el diseño de la ropa interior, lo que ayudó a la mujer a tener una mayor libertad en sus movimientos y olvidarse de ir tapada hasta los pies. Los primeros modelos fueron diseñados para minimizar más que enfatizar.
A partir de los años 30
Desde la década de los años 30 hasta los 50 el diseño de la ropa íntima era bastante conservador. Gracias a los progresos tecnológicos Triumph sacó el primer corselette, el cual era sin tirantes y el primero con cremallera atrás. Su finalidad era la integración de elementos elásticos y resaltar el confort y libertad de movimiento de la mujer. El primer sujetador de esta marca fue en 1950 y se convirtió en uno de los best seller de la época.
Gracias a la llegada del movimiento hippie en los años 60, una bocanada de aire fresco invadió la moda íntima y es cuando estas prendas van alcanzando un mayor protagonismo. En 1966, Triumph lanza el primer sujetador que utiliza elastano en su tejido y se convirtió en el modelo más vendido por esta marca en todos los tiempos.
A partir de los años 70 las costuras incómodas y los movimientos restringidos pasan a la historia, ahora la sensualidad se convierte en protagonista de las prendas intimas. Es más, la exaltación de la ropa interior por mitos eróticos de la época es cada vez más común, como por ejemplo lo hizo en su día Marilyn Monroe. Triumph vuelve a convertirse en pionero por su confección en el diseño de prendas intimas sin costuras y copas moldeables. Comienzan entonces a usarse materiales más finos y ligeros como la lycra y el nylon.
El auténtico boom de la ropa interior fue a partir de los años 80. Exhibir estas prendas ya no se considera un problema socialmente y se acepta que la mujer debe sentirse también guapa y cómoda por dentro. Los colores cobran protagonismo gracias a los escotes de las mujeres. A partir de este año, Triumph causa sensación con su ropa de baño y sujetadores deportivos cumpliendo con las demandas de la nuevas tendencias.
En los años 90 el compromiso y la sensibilidad con el medio ambiente es cada vez mayor por lo que el algodón se convirtió en la prenda estrella. Triumph se adapta de nuevo a las necesidades de las mujeres y lanza su sujetador minimizer, el cual es capaz de reducir el busto una talla.
A partir de aquí, afloran un sin fin de distintos tejidos para confeccionar estas prendas y se convierten en un amplísimo abanico de posibilidades donde elegir para las mujeres. Cortes inspirados en realzar las curvas y escotes, pero siempre ofreciendoles el máximo confot.
En la actualidad
Durante la última década, la confección de ropa intima se centra sobretodo en la confección de tirantes perfectos, efectivos y transparentes. Las curvas se realzan de una forma natural y las microfibras en los tejidos proporcionan un shaping seguro y cómodo. Triumph patenta el aro oculto telescópico junto con su línea shape ensalzando las curvas y añadiéndo toques muy femeninos a sus prendas.
La importancia de la ropa interior ha llegado hasta tal auge que Brasil celebra el Día Nacional de la Ropa Intima debido a los grandes ingresos económicos que ésta les proporciona en el país, llegando incluso a incrementar el promedio de ventas de ropa en general. En definitiva, la ropa interior vive uno de sus momentos más dulces en el mundo de la moda en la actualidad.
En la actualidad la moda íntima femenina ha revolucionado al mundo de la moda en general. Nuevos tejidos, cortes y confecciones así como el amor por los detalles inundan las pasarelas todos los años sorprendiéndonos, cada vez más, con las miles de combinaciones y colores que ofrecen este tipo de prendas.
La sensualidad y la comodidad son los dos grandes pilares para el diseño de la ropa interior que se confecciona hoy en día. Otras de las funciones que desempeña la ropa interior hoy en día son:
- Aumentar y exaltar la feminidad de la mujer.
-Según elijas tu look, elegir el corte, tejido o confección ideal de ropa interior para combinarlo.
-Las tendencias en moda también se llevan en prendas íntimas. Los distintos tejidos o los colores y estampados de la temporada puedes encontrarlos en estas prendas.
martes, 27 de septiembre de 2011
Remedio casero anticelulitis
La celulitis es un problema estético que afecta a la mayoría de mujeres, más aún a aquellas que no practican ningún ejercicio. Si deseas eliminar la piel de naranja o celulitis de forma natural, aquí te enseñamos a preparar un buenísimo remedio casero que te ayudará a reducir dicho problema, sólo pruébalo y te irá de maravilla.
Ingredientes: ralladura de la cáscara de tres limones, una taza de aceite de coco y jugo de toronja (1/4). Mezcla los ingredientes y déjalos reposar en un frasco de vidrio dentro de la refrigeradora por cinco días; transcurrido este periodo de tiempo, cuela la solución y aplícala sobre la piel afectada como si fuera una loción. No olvides conservarlo en la refrigeradora y practicar algún ejercicio de manera regular.
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celulitis,
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Trucos de belleza
jueves, 15 de septiembre de 2011
¿Cómo aplicar una base de maquillaje?
La evolución de la lencePara que un maquillaje tenga éxito, la base de maquillaje es indispensable. Sin embargo, hoy en día hay muchos productos diferentes en el mercado.
Descubre cómo elegir la base de maquillaje que mejor se adapta a tu piel, y sigue bien la técnica de aplicación para obtener un resultado perfecto...
¿Cómo elegir la base de maquillaje?
Una base de maquillaje se elige en función del tono natural de la piel para obtener un efecto natural. El tono no tiene que ser muy oscuro, para que no contraste con la complexión del cuello. Para maquillarte bien, elige uno medio tono más claro que tu piel, para aplicártelo en las mejillas, nariz, mentón y frente.
Si tienes la piel clara, juega con las transparencias y evita los tonos demasiado claros para que no te quede la tez pálida.
Si tienes la piel morena, elige mejor una base de maquillaje en polvo para que se funda con tu piel.
¿Cómo elegir la textura de la base de maquillaje?
La textura de la base de maquillaje será diferente dependiendo de si lo que quieres es cubrir imperfecciones, obtener un resultado aterciopelado o aportarle naturalidad y luminosidad:
-Bases de maquillaje fluidas
Son ideales para obtener un resultado natural, ya que no cubren mucho y permiten unificar el tono con ligereza.
Existen dos tipos diferentes:
Los fluidos hidratantes, que ofrecen un efecto satinado y luminoso apto para todo tipo de pieles.
Los fluidos mate, que atenúan las imperfecciones y aportan un acabado aterciopelado y mate al maquillaje. Son ideales para las pieles con brillos y pieles mixtas tirando a grasas.
-Bases de maquillaje mousse
Se adaptan a los maquillajes naturales y ligeros. Aportan a la piel un aspecto aterciopelado. Cubren ligeramente y su textura a base de gel en polvo sueltos es muy fácil de aplicar y ofrece una agradable sensación a la piel. Es apta para todo tipo de pieles, hasta para las más delicadas.
-Bases de maquillaje compactas
Son más espesas y cubren más. Son perfectas para unificar la tez. Ofrecen un acabado aterciopelado impecable y sofisticado. Son perfectas para aquellas que quieran camuflar imperfecciones o prefieran un maquillaje un poco más formal.
Base de maquillaje compacto en crema: un tanto satinado, es ideal para pieles mixtas y secas.
Base de maquillaje compacto en polvo: les encanta a las mujeres que van con prisa, ya que es un dos-en-uno. Aporta un acabado aterciopelado y una piel de melocotón. Perfecta para las pieles que tienden a brillar.
-base de maquillaje en barra
Prácticos y fáciles de aplicar, estas Bases de maquillaje se presentan en formato barra para aplicar directamente en el rostro. Lo puedes llevar en el bolso ya que te permite retocarte en todo momento. Aconsejable para pieles normales y secas, pero no apto para pieles grasas.
-maquillaje en crema
El maquillaje en crema es más discreto que la base de maquillaje, aunque cubre menos. Es un producto fácil de utilizar, que aporta un toque de color natural y delicado a la piel. El maquillaje en crema también puede servir como crema de día, ya que está enriquecido de sustancias hidratantes y tratantes.
¿Cómo elegir el tono?
Es mejor que elijas un tono lo más similar al tuyo posible. Para saber cuál es tu color, aplícate un poco en la mano. El tono que se funda con el tuyo será el adecuado para ti.
Aplicación de la base de maquillaje
-Preparación de la piel:
Para aplicarte bien la base de maquillaje, tu piel tiene que estar impecable.
Exfolia la piel regularmente para afinar la piel y eliminar las células muertas. Este gesto garantiza que el producto dure más tiempo y ofrece una uniformidad mayor.
Límpia la cara con una loción desmaquillante o limpiadora para liberar los poros de la piel antes de aplicar el producto.
Hidrata la piel ya que es algo indispensable antes de aplicar la base de maquillaje. De esta manera, el maquillaje se fija mejor y se aplica con más facilidad.
El anti-ojeras o una base verde permiten camuflar las imperfecciones antes de aplicarte la base de maquillaje en el rostro.
-Método para aplicar la base de maquillaje:
Calienta la base de maquillaje en las palmas de la mano para facilitar su aplicación. Puedes aplicártelo con una esponja húmeda, para que quede uniforme en todo el rostro.
Evita aplicarte una capa demasiado espesa para no asfixiar la piel. Comienza por la zona media del rostro (mentón, mejillas, frente) y espárcelo delicadamente del interior al exterior del rostro, de arriba abajo. Difumina bien el producto en las raíces del cabello, cejas, debajo de las orejas y en ambos lados de la nariz.
Consejos indispensables
- ¡Prueba siempre la base de maquillaje antes de comprarla!
-Aplica la base de maquillaje sobre la piel perfectamente limpia y tras la aplicación de una crema de día.
-Termina con la aplicación de polvos que fijen la base de maquillaje, ya que facilitará la aplicación del colorete y ofrecerá un toque sedoso, aterciopelado y mate.
-En invierno, o cuando para lugares con luces de neón, es mejor que te decantes por una base de maquillaje con un tono rosa.
-En verano, opta por un tono beige arena, que aportará luminosidad bajo los rayos del sol.
-No abuses de la base de maquillaje si tienes imperfecciones; elige mejor un corrector que te aportará un mejor resultado.
Descubre cómo elegir la base de maquillaje que mejor se adapta a tu piel, y sigue bien la técnica de aplicación para obtener un resultado perfecto...
¿Cómo elegir la base de maquillaje?
Una base de maquillaje se elige en función del tono natural de la piel para obtener un efecto natural. El tono no tiene que ser muy oscuro, para que no contraste con la complexión del cuello. Para maquillarte bien, elige uno medio tono más claro que tu piel, para aplicártelo en las mejillas, nariz, mentón y frente.
Si tienes la piel clara, juega con las transparencias y evita los tonos demasiado claros para que no te quede la tez pálida.
Si tienes la piel morena, elige mejor una base de maquillaje en polvo para que se funda con tu piel.
¿Cómo elegir la textura de la base de maquillaje?
La textura de la base de maquillaje será diferente dependiendo de si lo que quieres es cubrir imperfecciones, obtener un resultado aterciopelado o aportarle naturalidad y luminosidad:
-Bases de maquillaje fluidas
Son ideales para obtener un resultado natural, ya que no cubren mucho y permiten unificar el tono con ligereza.
Existen dos tipos diferentes:
Los fluidos hidratantes, que ofrecen un efecto satinado y luminoso apto para todo tipo de pieles.
Los fluidos mate, que atenúan las imperfecciones y aportan un acabado aterciopelado y mate al maquillaje. Son ideales para las pieles con brillos y pieles mixtas tirando a grasas.
-Bases de maquillaje mousse
Se adaptan a los maquillajes naturales y ligeros. Aportan a la piel un aspecto aterciopelado. Cubren ligeramente y su textura a base de gel en polvo sueltos es muy fácil de aplicar y ofrece una agradable sensación a la piel. Es apta para todo tipo de pieles, hasta para las más delicadas.
-Bases de maquillaje compactas
Son más espesas y cubren más. Son perfectas para unificar la tez. Ofrecen un acabado aterciopelado impecable y sofisticado. Son perfectas para aquellas que quieran camuflar imperfecciones o prefieran un maquillaje un poco más formal.
Base de maquillaje compacto en crema: un tanto satinado, es ideal para pieles mixtas y secas.
Base de maquillaje compacto en polvo: les encanta a las mujeres que van con prisa, ya que es un dos-en-uno. Aporta un acabado aterciopelado y una piel de melocotón. Perfecta para las pieles que tienden a brillar.
-base de maquillaje en barra
Prácticos y fáciles de aplicar, estas Bases de maquillaje se presentan en formato barra para aplicar directamente en el rostro. Lo puedes llevar en el bolso ya que te permite retocarte en todo momento. Aconsejable para pieles normales y secas, pero no apto para pieles grasas.
-maquillaje en crema
El maquillaje en crema es más discreto que la base de maquillaje, aunque cubre menos. Es un producto fácil de utilizar, que aporta un toque de color natural y delicado a la piel. El maquillaje en crema también puede servir como crema de día, ya que está enriquecido de sustancias hidratantes y tratantes.
¿Cómo elegir el tono?
Es mejor que elijas un tono lo más similar al tuyo posible. Para saber cuál es tu color, aplícate un poco en la mano. El tono que se funda con el tuyo será el adecuado para ti.
Aplicación de la base de maquillaje
-Preparación de la piel:
Para aplicarte bien la base de maquillaje, tu piel tiene que estar impecable.
Exfolia la piel regularmente para afinar la piel y eliminar las células muertas. Este gesto garantiza que el producto dure más tiempo y ofrece una uniformidad mayor.
Límpia la cara con una loción desmaquillante o limpiadora para liberar los poros de la piel antes de aplicar el producto.
Hidrata la piel ya que es algo indispensable antes de aplicar la base de maquillaje. De esta manera, el maquillaje se fija mejor y se aplica con más facilidad.
El anti-ojeras o una base verde permiten camuflar las imperfecciones antes de aplicarte la base de maquillaje en el rostro.
-Método para aplicar la base de maquillaje:
Calienta la base de maquillaje en las palmas de la mano para facilitar su aplicación. Puedes aplicártelo con una esponja húmeda, para que quede uniforme en todo el rostro.
Evita aplicarte una capa demasiado espesa para no asfixiar la piel. Comienza por la zona media del rostro (mentón, mejillas, frente) y espárcelo delicadamente del interior al exterior del rostro, de arriba abajo. Difumina bien el producto en las raíces del cabello, cejas, debajo de las orejas y en ambos lados de la nariz.
Consejos indispensables
- ¡Prueba siempre la base de maquillaje antes de comprarla!
-Aplica la base de maquillaje sobre la piel perfectamente limpia y tras la aplicación de una crema de día.
-Termina con la aplicación de polvos que fijen la base de maquillaje, ya que facilitará la aplicación del colorete y ofrecerá un toque sedoso, aterciopelado y mate.
-En invierno, o cuando para lugares con luces de neón, es mejor que te decantes por una base de maquillaje con un tono rosa.
-En verano, opta por un tono beige arena, que aportará luminosidad bajo los rayos del sol.
-No abuses de la base de maquillaje si tienes imperfecciones; elige mejor un corrector que te aportará un mejor resultado.
martes, 30 de agosto de 2011
Bolsos ecológicos: a la moda y ayudando al medio ambiente
El garaje, la despensa de comestibles, una farmacia, una ferretería, o la azotea de la casa de los abuelos, pueden no ser los primeros lugares en los que alguien piensa cuando está en busca de nuevos accesorios de moda.
La verdad, estos son algunos de los lugares donde unos jóvenes diseñadores e ilustradores de moda que hacen parte de la Escuela de Arte y diseño de moda de Cracovia (www.ksa.edu.pl), quienes han encontrado materiales en estos lugares para crear sus bolsos realizados a mano con total originalidad.
El resultado final es bastante singular y original, pero también elegante, inteligente y atractivo. Todos los diseños fueron hechos a mano con materiales tales como discos de vinilo, latas y cajas de sopa. Estos objetos antiguos que parecen inútiles y cuyo único destino es un contenedor de basura se han convertido en piezas de estilo y moda.
Los bolsos diseñados no sólo son una excelente demostración de creatividad de estos estudiantes, sino también muestran su preocupación por el medio ambiente con un gran interés en la importancia del reciclaje. Con sus diseños estos estudiantes demostraron que nada es demasiado inútil para transformarse en alta costura y que no se tiene que pagar mucho dinero para tener accesorios originales y destacados entre la multitud.
"Eco - Creatividad", fue parte de un taller en el que participaron estudiantes para aprender a reutilizar objetos y materiales, cómo crear nuevos modelos con fotos viejas, diferentes tipos de plástico, periódicos y hacer nuevas formas inspiradas en lo que han encontrado ya desechado.
El diseño de los bolsos dio a conocer un gran talento imaginativo de los estudiantes. ¿Quién hubiera pensado, después de todo, que un tornillo de metal podría ser la inspiración para un look futurista industrial, o una cinta de plástico ofreciera una mirada más vanguardista, o tal vez aquellas bolsas de plástico negro brinden un estilo romántico? De esta forma, estos talleres se centraron en el talento natural de los estudiantes y reforzaron su confianza, mientras se les alentaba a tomar riesgos de forma más creativa.
Después de los talleres el próximo paso fue mostrar los bolsos al público. Junto con el Museo Nacional de Cracovia, la Escuela de Arte y Diseño de Moda, ha combinado una Pasarela / Exposición de arte en una de las salas del museo, la cual ha reunido gran cantidad de público interesado en estos diseños y conceptos altamente orignales.
La verdad, estos son algunos de los lugares donde unos jóvenes diseñadores e ilustradores de moda que hacen parte de la Escuela de Arte y diseño de moda de Cracovia (www.ksa.edu.pl), quienes han encontrado materiales en estos lugares para crear sus bolsos realizados a mano con total originalidad.
El resultado final es bastante singular y original, pero también elegante, inteligente y atractivo. Todos los diseños fueron hechos a mano con materiales tales como discos de vinilo, latas y cajas de sopa. Estos objetos antiguos que parecen inútiles y cuyo único destino es un contenedor de basura se han convertido en piezas de estilo y moda.
Los bolsos diseñados no sólo son una excelente demostración de creatividad de estos estudiantes, sino también muestran su preocupación por el medio ambiente con un gran interés en la importancia del reciclaje. Con sus diseños estos estudiantes demostraron que nada es demasiado inútil para transformarse en alta costura y que no se tiene que pagar mucho dinero para tener accesorios originales y destacados entre la multitud.
"Eco - Creatividad", fue parte de un taller en el que participaron estudiantes para aprender a reutilizar objetos y materiales, cómo crear nuevos modelos con fotos viejas, diferentes tipos de plástico, periódicos y hacer nuevas formas inspiradas en lo que han encontrado ya desechado.
El diseño de los bolsos dio a conocer un gran talento imaginativo de los estudiantes. ¿Quién hubiera pensado, después de todo, que un tornillo de metal podría ser la inspiración para un look futurista industrial, o una cinta de plástico ofreciera una mirada más vanguardista, o tal vez aquellas bolsas de plástico negro brinden un estilo romántico? De esta forma, estos talleres se centraron en el talento natural de los estudiantes y reforzaron su confianza, mientras se les alentaba a tomar riesgos de forma más creativa.
Después de los talleres el próximo paso fue mostrar los bolsos al público. Junto con el Museo Nacional de Cracovia, la Escuela de Arte y Diseño de Moda, ha combinado una Pasarela / Exposición de arte en una de las salas del museo, la cual ha reunido gran cantidad de público interesado en estos diseños y conceptos altamente orignales.
lunes, 8 de agosto de 2011
Blanco y negro: el mix de moda
La moda blanco y negro ha estado entre nosotros siempre. Mujeres como Lauren Bacall o Diana Ross hicieron del blanco y negro dos de los colores más sexy a la hora de vestir. Ya sea combinados entre si o usados por si solos, estos dos colores de moda invierno 2011/12 pueden sacar de un apuro a cualquier mujer.
Céline, Marc Jacobs, Balmain o Stella McCartney son algunas de las firmas que han presentado sus colecciones repletas de diseños en blanco y negro. Recurre al contraste a la hora de elaborar tanto looks de día como de noche. Pantalones pitillo, vestidos lady, faldas lápiz o blusas naif son una apuesta segura para esta temporada. No podemos ignorar la fuerte aparición de cuello de cisne. Un básico que se ajusta como si fuera una segunda piel.
Los colores blanco y negro no caerán en el olvido, así que empieza ya a apostar por este mix tan acertado. Además estos dos colores hacen muy sencilla la elección de los accesorios. Apuesta por los complementos metálicos en colores brillantes como hace Kiera Chaplin.
Céline, Marc Jacobs, Balmain o Stella McCartney son algunas de las firmas que han presentado sus colecciones repletas de diseños en blanco y negro. Recurre al contraste a la hora de elaborar tanto looks de día como de noche. Pantalones pitillo, vestidos lady, faldas lápiz o blusas naif son una apuesta segura para esta temporada. No podemos ignorar la fuerte aparición de cuello de cisne. Un básico que se ajusta como si fuera una segunda piel.
Los colores blanco y negro no caerán en el olvido, así que empieza ya a apostar por este mix tan acertado. Además estos dos colores hacen muy sencilla la elección de los accesorios. Apuesta por los complementos metálicos en colores brillantes como hace Kiera Chaplin.
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